lunes, diciembre 18, 2006

Zaahira y Mariana Bellydancer en el Aula Magna de la UCV


Como ya les había contado, el domingo 26 de noviembre de 2006 estuvimos bailando en el Aula Magna de la Universidad Central de Venezuela en el V Encuentro de Danzas Internacionales Sin Fronteras. El año pasado participé como solista y este año tuve el placer de bailar con mi hermana, Zaahira.

Fue muy lindo porque aunque el Aula Magna de la UCV es un escenario intimidante, había tanta comunicación y tanta confianza entre Zaahira y yo que sentíamos como si estábamos bailando en casa. Este tipo de experiencia es lo que cada vez me hace ir entendiendo mejor de qué se trata la Danza Árabe... cada vez reafirmo que va mucho más allá de "mover las caderas", se trata de compartir tu feminidad y de cierta forma, en mi caso, ha sido ir conociendo la mía y ayudar a otras mujeres a que se acerquen a la suya... lo que es más especial aún cuando se trata de mi hermana... es muy bonito poder compartir eso con ella :)

Coloqué algunas fotos en mi espacio de Flickr... pueden darle aquí para verlas.
Mariana Bellydancer.

lunes, noviembre 13, 2006

Bellydance en tus Cumpleaños...

Aquí les dejo una de las fotos del fin de semana pasado, cuando estuve bailando en un cumpleaños... la gente fue muy amable y divertida, fiestas como esas dan gusto y gente como esa contagia su alegría a quienes tenemos la oportunidad de conocerlos. Si quieren ver más fotos, pueden darle aquí.

domingo, noviembre 12, 2006

V ENCUENTRO DE DANZAS INTERNACIONALES SIN FRONTERAS - UCV


¡Hola a Tod@s!

Todos los años, desde hace 5, el grupo de Danzas Sin Fronteras de la Universidad Central de Venezuela organiza un maravilloso evento en el que reúne a diferentes agrupaciones y solistas venezolanos y extranjeros, en la búsqueda de la integración dancística y el conocimiento de la cultura de numerosos países. En esta oportunidad, contaremos con la participación de Andalucía, Bolivia, EEUU, Galicia, Indonesia, Italia, Nigeria, Siria, Ecuador (Invitado Especial) y Venezuela (Anfitrión).

Al igual que el año pasado, estaré representando a Siria en este prestigioso Festival, lo mejor de todo es que esta vez no estaré sola, sino que me acompañará la bailarina Zaahira (mi hermana), lo que hará aún más especial ese momento.

La cita es el Domingo 26 de Noviembre a las 6:00pm en el Aula Magna de la UCV.
La entrada es Libre.

¡Nos Vemos allá!

Mariana Bellydancer.

domingo, octubre 08, 2006

RESISTENCIA, VALOR, ESPERANZA... son necesarias para superar el cáncer de seno.

Acabo de colocar en mi página un banner para ayudar a la mamá de una bloggera... pueden ver más detalles aquí.

Mariana Bellydancer.

Parte IX.

EFECTOS DE UN PROGRAMA DE DANZATERAPIA SOBRE EL BIENESTAR PSICOLÓGICO Y LA IMAGEN CORPORAL.
(Trabajo de grado para optar por el título de licenciada en Psicología de la Universidad Central de Venezuela. Aprobado con mención honorífica)

CONCLUSIONES.

1. En términos generales, las participantes tanto en el pre como en el postest obtuvieron puntaje elevados respecto al Bienestar Psicológico, lo que se vincula directamente con las características personales de cada participante. El grupo mostró cambios en el Bienestar Psicológico, siendo el más significativo el aumento del Bienestar General, de lo cual se desprende que el Programa de Danzaterapia implementado provoca variaciones en lo que se refiere a la manera en que las participantes evalúan afectiva y cognitivamente su vida.

2. Se presenta un replanteamiento del placer, en tanto que se refleja una percepción distinta de las implicaciones del trabajo, lo que produce una ampliación de sus posibilidades de disfrute: hay un mayor interés por el cuerpo, por la salud, por actividades recreativas y sociales, en detrimento del trabajo como principal fuente de placer.

3. Existe un cambio en la percepción subjetiva de Imagen Corporal, que se evidencia en las proyecciones gráficas, las cuales están provistas de una mayor sensualidad, rasgos más marcados de feminidad e interés por el placer; a la vez mostraron rasgos de agresividad más adaptativos con respecto a su posición inicial de mostrarse defendidas y oralmente reprimidas. Así mismo, las proyecciones se hicieron más proporcionadas, dando cuenta de un mejor integración subjetiva de la Imagen Corporal.


Espero que les haya sido útil este trabajo y que lo hayan disfrutado tanto como yo.
¡Gracias a todos los que lo hicieron posible, a quienes han estado allí desde el principio y a quienes estuvieron pendientes de su publicación en esta página!
Espero poder seguir investigando en esta área para darle cada vez más importancia a esta labor tan bonita que hacemos a través de la danza.
Mariana Bellydancer.

miércoles, octubre 04, 2006

Danza del Vientre en la UCAB

¡Hola de nuevo!

Hoy me siento muy feliz porque tengo buenas nuevas:

Mi hermana Daniela, que estudia Comunicación Social en la Universidad Católica Andrés Bello, va a comenzar a dar clases en su Universidad. Justamente hoy bailó para promocionar el taller de Iniciación a la Danza Árabe que estará dictando a partir del mes de octubre de 2006. Pueden ver algunas otras fotos en mi galería.

Me encanta saber que ahora las dos practicamos y enseñamos esta hermosa danza...

¡Éxito Dani!

Mariana Bellydancer.
Posted by Picasa

miércoles, septiembre 20, 2006

Parte VIII.

EFECTOS DE UN PROGRAMA DE DANZATERAPIA SOBRE EL BIENESTAR PSICOLÓGICO Y LA IMAGEN CORPORAL

(Trabajo de grado para optar por el título de licenciada en Psicología de la Universidad Central de Venezuela. Aprobado con mención honorífica)


En esta entrega les cuento exactamente qué fue lo que hicimos paso a paso... ya para la próxima verán nuestras conclusiones. :)

Primera Fase: Revisión bibliográfica, hemerográfica y búsqueda de contactos.

Se realizó una exhaustiva búsqueda bibliográfica y hemerográfica referente a los elementos trabajados dentro de la presente investigación. Se planteó la realización de un Programa de Danzaterapia partiendo de un artículo publicado por Spindell (1996), de la experticia de varias instructoras de Danza Árabe y de la fundamentación psicoanalítica de los trabajos de Reich. Adicionalmente, se elaboró una entrevista semi-estructurada; dentro de esta misma fase se piloteó dicho instrumento.


Segunda Fase: Aplicación de pruebas y sesiones del Programa de Danzaterapia.

Se aplicó un pretest a cada una de las participantes (15 mujeres entre 18 y 32 años de edad) que incluyó: la entrevista semi-estructurada, el Test de la Figura Humana según Machover bajo la consigna “dibújate a ti misma” y la Escala de Bienestar Psicológico de Sánchez–Cánovas el primer día del Programa antes de la primera sesión del mismo. Al finalizar la doceava sesión, se procedió a la aplicación de un postest (con las mismas características del pretest, exceptuando la entrevista semi-estructurada, que no fue aplicada posteriormente).


El Programa de Danzaterapia se llevó a cabo durante 12 sesiones de 60 minutos. Cada una de las sesiones constó de 4 fases: Comienzo, Calentamiento Estructurado, Expresión Creativa y Cierre, llevadas a cabo en ese mismo orden cronológico.


En la fase de comienzo se incluyó la idea de que las participantes se encontraran en un salón donde el ambiente fuera confortable y seguro, además, se evitaron interrupciones innecesarias por terceros durante las sesiones.
En la fase de calentamiento estructurado se incluyó en primer lugar, focalizar en la respiración y en segundo lugar, la realización y repetición de movimientos propios de la Danza Árabe.
En la fase de expresión creativa se trató de incorporar la expresión creativa a los movimientos realizados en la fase de calentamiento estructurado, variar los movimientos de acuerdo a las habilidades y niveles de confianza de las participantes y proveer palabras o expresiones que se pudieran asociar a los movimientos.
En la fase de cierre se buscó hacer una conexión con la fase de comienzo para unificar todo lo vivido durante la sesión.


Tercera Fase: Análisis de Resultados

Dentro de esta fase se realizó un análisis cuantitativo de los datos obtenidos a través de la aplicación de la Escala de Bienestar Psicológico de Sánchez-Cánovas y un análisis cualitativo-cuantitativo (presencia/ausencia) de los datos obtenidos a través de la aplicación del Test de la Figura Humana de Machover.

Por último, se compararon los puntajes previos respecto a los posteriores a la participación en el Programa de Danzaterapia, obtenidos por las participantes en la EBP de Sánchez-Cánovas; así como los indicadores previos respecto a los posteriores a la participación en el Programa de Danzaterapia, obtenidos en el TFH de Karen Machover, aplicando estadísticos no paramétricos (prueba de rangos de Wilcoxon y prueba de Mc Nemar).


En la próxima entrega... las conclusiones de nuestro trabajo.

Mariana Bellydancer.

viernes, septiembre 15, 2006

Aprende Danza Oriental

¡Hola a tod@s!


Acabo de agregar un nuevo link a mi blog, es una página que se llama Aprende Danza Oriental... lo que más me gusta es que hay una animación llamada Arabia que va mostrando cómo se hacen los movimientos de la danza oriental, es súper cómica y explica muy bien los movimientos ;), además tiene información importante acerca de los ritmos árabes, los tipos de danza y algunas cosas de la cultura y tradición árabe.

¡Que la disfruten!

Mariana Bellydancer.

miércoles, septiembre 13, 2006

Parte VII.

EFECTOS DE UN PROGRAMA DE DANZATERAPIA SOBRE EL BIENESTAR PSICOLÓGICO Y LA IMAGEN CORPORAL

(Trabajo de grado para optar por el título de licenciada en Psicología de la Universidad Central de Venezuela. Aprobado con mención honorífica)

Antecedentes de la Danza Árabe

De acuerdo con Núñez (2004), una reconocida médica dedicada al tratamiento de pacientes por medio de la Danzaterapia Árabe en Chile, las raíces de la danza árabe son universales, más que limitadas a una región geográfica; en este sentido, en muchas partes del mundo las culturas primitivas desarrollaron expresiones semejantes, en las que el movimiento de caderas a veces suave, a veces vigoroso, era lo fundamental (hula de Hawai, sau sau de Isla de Pascua, la danza de los rituales de pubertad de los Kua Africanos, la danza pélvica de los Bafoitis en Loango, África Occidental). Con el desarrollo de las culturas primitivas y la llegada de la civilización se suprimieron los credos de las antiguas épocas basados en la creencia de numerosas deidades, así como los ritos ligados a ellos; de este modo, la danza pélvica femenina fue abolida en la mayor parte del mundo, pasando a ser en algunas, un entretenimiento profano. Una de las áreas donde más sobrevivió este tipo de danza fue el mundo árabe islámico.


Cabe destacar que, según señala Núñez (2004), los gitanos comparten un origen común en India y una lengua común rumana. Las primeras tribus gitanas dejaron India en el siglo V A.C. en busca de trabajo y huyendo de hambrunas, o por haber sido desterrados por mala reputación. En general eran juglares que vivían como actores, trovadores o bailarines públicos con vida y costumbres muy relajadas. Las primeras tribus gitanas migr
aron hacia el Oeste, pasando por Afganistán y Persia. En las costas orientales del Mediterráneo su ruta se bifurcó, unos continuaron hacia el norte por Turquía hasta Europa, mientras otros siguieron la costa sur hasta Egipto, donde llegaron alrededor del 1500 A.C., llevando consigo la danza. Las mujeres danzaban moviendo su vientre como símbolo de entrega de su fertilidad a la tierra, para lograr cosechas abundantes.


Con el paso
del tiempo, los conflictos bélicos se apoderaron de esta región, lo que llevó a que la danza perdiera su carácter ceremonial, y con la llegada de los romanos, pierde también parte de su anclaje en la tradición, pues, la civilización cambió y se desecharon antiguos credos, con frecuencia brutalmente, para dar paso a los nuevos. Fueron los antiguos semitas quienes primero destronaron los viejos credos basados en la mujer y sobrevino el cambio hacia el patriarcado; tomó siglos el suprimir la fe en las diosas y todavía se hallan vestigios del culto a seres femeninos en las religiones actuales.


En el 650 D.C., según los planteamientos de Núñez (2004), el me
dio oriente es invadido por los árabes, cuya cultura lo impregna todo, incluyendo el baile. Así entre los siglos IV y VIII D.C. el Cristianismo y el Islam llegan a dominar esta zona. Para establecerse debieron destruir los rituales asociados a la veneración de diosas, erradicando la danza femenina propia de celebraciones de sexualidad y fertilidad. A medida que el culto a las diosas desaparece, las danzas se convierten en un recuerdo y donde logran perdurar dejan de tener un sentido religioso y pasan a ser una actividad mundana de entretenimiento y luego una expresión artística creada mas con propósitos de observación que de participación.


Mientras en los países en que se practicaba rigurosamente
el Islamismo, como Palestina, Arabia Saudita o los Emiratos, la práctica de este baile estaba prohibida, en Egipto las bailarinas tenían un alto rango, y como se les prohibió mostrar el vientre, bailaban enteramente tapadas pero con telas ajustadas en el abdomen para destacar el rito original.


Mucho despué
s, con la invasión Turco-Otomana a Egipto, lo suave y delicado de los movimientos de la danza, pasan a ser movimientos más sensuales y provocativos. Dicha transformación ocurre dentro de los harems, ya que los sultanes turcos tenían, además de sus cuatro esposas, entre 60 y 100 concubinas, que, para acceder al sultán y salir así del encierro permanente del harem, bailaban su danza en la forma más llamativa y provocadora para captar la atención del sultán. Las primitivas descripciones que los Occidentales hicieron de las bailarinas, hicieron nacer el término “Danza del Vientre”.

Núñez (2004) plantea que posteriormente, el baile llegó a Europa y luego al resto del mundo, ya transformado más bien en un espectáculo o forma de seducción. Famosa es en ese sentido la holandesa Gertrudis Zelle, mas conocida como la espía Mata Hari fusilada en octubre de 1917 en París, durante la primera guerra mundial. Esto demuestra cómo la sensualidad y atractivo de esta danza fue utilizada con los más diversos propósitos.



Antiguamente, debido a la sensualidad que pone en juego, era un gran modo de comunicar; se decía que a través de este baile se podían manifestar todas las emociones como los celos, la depresión, el amor, la tristeza, el odio, el enojo, el orgullo, el arrepentimiento y la alegría. Más recientemente, Samara (2004) plantea que la danza árabe (también llamada raks sharki) se ha convertido en una disciplina en auge
en todo el mundo, lo cual viene a recuperar su simbología inicial, relacionada con elementos estéticos, pero más allá, de manera directa con la feminidad, además de presentarse como una alternativa para “estar en forma” de una manera más creativa, menos agresiva y más orgánica en relación con otro tipo de ejercicios.

Beneficios e Indicaciones de la Danza Árabe

Núñez (2004), expone que la Danza Árabe requiere una gran capacidad articular y de elongación, a la vez que se necesita flexibilidad y capacidad aeróbica. Esta danza es altamente recomendada para combatir el estrés y expresarse interiormente.

En este sentido, y de acuerdo con diversos autores, se pueden citar numerosos beneficios para el cuerpo y para la mente que se encuentran habitualmente asociados al ejercicio que implica este arte. A nivel físico se verifica un mejoramiento de la circulación sanguínea, del tránsito intestinal, el dolor menstrual y la postura de la columna vertebral, mientras que a nivel psicológico las ventajas observadas son en relación a la adquisición de una mejor compensación corpórea, relajación de las tensiones y de un aumento en la sensibilidad que conecta con la feminidad (Cantarella, 2001).


Partiendo de la idea de que un encuentro con la Danza Oriental es una ocasión del todo personal, se puede comprender cómo, desde cierto punto de vista, esta contribución hacia el establecimiento de un espacio íntimo da pie a la posibilidad terapéutica. Sin embargo y de acuerdo con Cantarella (2001) es importante señalar ciertos puntos que forman parte de las consideraciones terapéuticas para la aplicación de esta técnica:

  • Los beneficios de la danza del vientre dependen de la habilidad y de la constancia de los participantes, así como de la competencia del maestro. Esto implica que no todas las afecciones son susceptibles al tratamiento con la Danza Oriental, consecuentemente el punto común entre el tratamiento y los objetivos de la Danzaterapia se fundamenta en el profesionalismo del instructor y la experticia de éste.

  • La Danza Oriental, en su forma terapéutica, representa una forma de Danzaterapia, pero no excluye la necesidad de alternar con otras formas de intervención en el tratamiento del padecimiento psicológico.

  • El grupo de danza puede no haber nacido como un grupo terapéutico, pero existe la posibilidad de funcionar contribuyendo positivamente como actividad psicofísica que actúa en pro de la recuperación.

  • Es siempre útil conocer la opinión médica respecto a la iniciación en un curso de Danza del Vientre y en particular conocer el problema que piensa atacarse con este tipo de intervención.
Resumiendo los puntos ya expuestos y haciendo una integración de los mismos, se puede hablar de una propuesta de investigación dirigida a la observación y descripción de la práctica de la Danza Árabe como una terapia que permite abarcar varias magnitudes (física, psicológica, mental, social), de manera simultánea, al permitir la activación de la capacidad de verbalización del contenido psíquico disruptivo a la vez que permite la expresión y elaboración del elemento perturbante. Marcolongo y Saccorotti (1995) plantean que, en su experiencia, la Danzaterapia actúa superando algunos mecanismos de defensa que pueden ser reforzados por el tratamiento verbal; así mismo, plantean que la función terapéutica de la Danza Movimiento Terapia se relaciona con el redescubrimiento de la persona, con una aproximación que va más allá de la psicoterapia tal y como se conoce en la actualidad, y que tiene como finalidad un tratamiento más holístico del paciente, por lo que en esta investigación se buscó la promoción del Bienestar y una mayor aceptación de la propia Imagen Corporal a través de esta nueva aproximación al conflicto.

En la próxima entrega les contaré exáctamente de qué se trató nuestro Programa de Danzaterapia :)

Mariana Bellydancer.

viernes, septiembre 08, 2006

¡Hola a Tod@s!

Al fin estoy de vuelta... ya mi computadora funciona de nuevo, así que como ven, estoy de vuelta en mi blog. Espero que lo disfruten, como siempre ;).

Parte VI
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EFECTOS DE UN PROGRAMA DE DANZATERAPIA SOBRE EL BIENESTAR PSICOLÓGICO Y LA IMAGEN CORPORAL
(Trabajo para obtener el título de Licenciada en Psicología de la Universidad Central de Venezuela. Aprobado con Mención Honorífica)


¿De dónde viene la Danzaterapia?

De acuerdo con Stokoe (1987) la expresión corporal es una conducta espontánea que existe desde siempre; es el lenguaje que utiliza el ser humano para expresar se
nsaciones, emociones, sentimientos y pensamientos utilizando su cuerpo, posteriormente lo integra con otros lenguajes expresivos, tales como el habla, el dibujo, la escritura, etc. Los autores que comparten este punto de vista sostienen que la capacidad que posee el ser humano de pensar con su cuerpo (visión holística del ser humano), produce algunos efectos en la personalidad, dentro de la cual convergen el pensamiento, la expresión facial, gestos, posturas y hasta las inflexiones vocales. El lenguaje del cuerpo es utilizado en la interacción con los otros, a través de los movimientos se expresa la postura del pensamiento; los atletas y bailarines piensan con sus cuerpos usando un lenguaje kinestésico si observamos que el movimiento y la acción del cuerpo son paralelos al pensamiento y la emoción.


Según Muñoz (2002), dentro del trabajo terapéutico-psicológico, especialistas que utilizan el cue
rpo, y en especial el baile como medio de aproximación a la problemática del sujeto, plantean la importancia de concebir a la mente y el cuerpo como una unidad funcional, que permite por medio del manejo consciente de éste último, establecer una comunicación bidireccional; tal vez sea el baile una de las formas de terapia más antiguas y primitivas. Las antiguas tribus creían en un espíritu curativo que podía liberarse por medio del baile, la creatividad y la música, sin embargo, esta concepción catártica del baile se olvidó hace mucho tiempo cuando ocurrió el auge de las corrientes dualistas que separan la mente y el cuerpo.


Haciendo referencia puntualmente a la danza como terapia, se puede decir que sus inicios se remontan a las investigaciones que se han realizado en Psicología Evolut
iva sobre la importante función terapéutica del contacto, las técnicas activas de comunicación y la medicina psicosomática, que demuestran que es importante que en el proceso terapéutico se trabaje el cuerpo.


Fischman (2003) plantea que en los años cuarenta y cincuenta se toma la danza como una form
a de terapia en los Estados Unidos, debido al resurgimiento de la Danza Moderna y al desarrollo dentro del campo de la investigación psicológica de ideas que aceptaban la interacción mente-cuerpo, con aportes de la Psicología Contemporánea, el Psicoanálisis, las teorías de Adler, Jung, Sullivan, Winnicot, entre otros, el Psicodrama y la Psicología del Self. Se creó un Movimiento denominado “Danza Movimiento Terapia”, que emplea la danza como instrumento terapéutico, inicialmente en pacientes psiquiátricos hospitalizados, desarrollando cuestiones ligadas tanto al conjunto de técnicas terapéuticas y expresivas, como a las teorías que las sustentan. El movimiento sistematiza sus ejercicios y los ofrece fuera del ámbito hospitalario, llegando a definirse este sistema como la utilización terapéutica del baile, siendo la danza un proceso orgánico en el cual se busca la integración psicofísica.


¿Qué e
s la Danzaterapia?
La Danzaterapia consiste en el uso del movimiento dentro de un proceso que persigue la interacción psicofísica (cuerpo/mente). Este recurso permite la integración psicomotora de la persona y consigue un cambio en el comportamiento, ya que por medio de es
ta técnica se permite a las personas descargar emociones, hacer catarsis e integrarse al trabajo psicoterapéutico desde un punto de vista no sólo verbal sino físico. La Danzaterapia utiliza una secuencia de ejercicios integradores, inducidos o estimulados por la música y la danza; puede ser tanto individual como grupal, en busca de recuperar y reforzar las líneas de expresión del potencial humano, entre las cuales se encuentran: la vitalidad, sexualidad, creatividad, afectividad e Imagen Corporal.

La Danzaterapia sostiene que el movimiento expresivo refleja los dinamismos intrapsíquicos, las resistencias que quedan congeladas a través de la tensión crónica de la musculatura dan lugar a patrones estereotipados y rígidos de movimiento, impiden el movimiento espontáneo y la circulación de la energía vital, limitan e inhiben las potencialidades del individuo que pueden ser estimuladas y reactivadas a través de propuestas de movimiento (North, 1990). Fischman (2003) expone que expresiones del individuo y el grupo a través de la danza, no solo posibilitan una descarga catártica de la tensión, sino que también promueven el insight o la resolución de una situación; en la actualidad esta potencialidad expresivo-curativa de la danza combinada con la comprensión de los psicodinamismos del desarrollo de la personalidad, ha posibilitado a los profesionales que utilizan la Danzaterapia desarrollar un modelo de abordaje clínico integrativo de la persona.


La Danzaterapia es por lo general una experiencia grupal, psíquica y corpórea que, utilizando la constelación espacial determinada por el grupo ubicado en torno al instructor(a), apunta hacia el elemento primario de la relación. El
grupo no va a tener solamente una función contentiva materna, sino que también alberga una función paterna dinamizante y estructuradora.


Adicionalmente, es un abordaje que va dirig
ido al entendimiento de la subjetividad por medio de la exploración del movimiento corporal ligado a la reflexión consciente, posibilita la expresión emocional de sentimientos que se encuentran profundamente guardados, o aquellos que las palabras no pueden mediar, permite liberar la tensión y a diferencia de la psicoterapia verbal, un solo movimiento puede contener tres o cuatros ideas simultáneamente, que desprenden información del inconsciente y además personalizan las emociones. De acuerdo con Fischman (2003) la Danza Movimiento Terapia utiliza el entonamiento afectivo transmodal y la comprensión empática como vía de acceso al sujeto, de igual forma plantea que la emocionalidad implicada en este proceso de comunicación, es vista como la base de la cual surge el pensamiento inteligente y que si esto se aplica al trabajo del terapeuta, la vivencia se transforma en parte constituyente de la formación profesional, como punto importante para lograr la eficacia y la satisfacción en la tarea que compete; el trabajo con la danza acerca los polos del arte y la ciencia, mente-cuerpo, emoción-concepto, dando pie a la mutua potenciación entre los modos de conocer humanos.


Con respecto a la Danzaterapia se puede decir que ese feedback que existe entre el otro y el individuo se adecúa a una situación de comunicación, en la cual participan varios canales de transmisión y codificación del mensaje, que a su vez van modificando al propio ser; es precisamente en estos puntos donde se a
poya la Danzaterapia, ya que lo que se persigue con ella es que por medio de ese proceso de comunicación centrado en lo corpóreo, en la imagen, en la identificación y en la retroalimentación, se logren modificar patrones y conductas a favor de la mejoría del paciente (Marcolongo y Saccorotti, 1995).

¿Cuáles son los Beneficios e Indicaciones de la Danzaterapia?

La Dance Movement Therapy (DMT, siglas en inglés) trabaja particularmente sobre la imagen y el esquema corporal y como terapia intenta conseguir que la persona adquiera una imagen de su cuerpo y sus posibilidades más cercana a la realidad; es altamente aconsejada para aquellos que sufren de timidez, introversión, inhibiciones, hipo e hiperkinesia, torpeza motriz y trastornos de la imagen.

Escobar (1998) refiere que el arte y la Danzaterapia pueden ser practicados en el ámbito de estructuras socio-sanitarias y en la comunidad como parte de proyectos terapéuticos coordinados a nivel de equipo interdisciplinario o autónomamente ocupando un rol paralelo a otras terapias. Se dirigen a varias categorías diagnósticas de edad, individuo y de grupo. De acuerdo con esta autora, hoy día el arte y la Danza Terapia, son consideradas psicoterapias en las que el proceso creativo y el uso de formas expresivas facilitan el desarrollo psicosocial, cognitivo y afectivo del individuo.

Stromsted (1998) plantea que la danza es de suma importancia en el desarrollo de una mayor capacidad para reconocer nuevos modos de interactuar con el mundo a través del reconocimiento de las propias sensaciones corporales; menciona que la terapia a través de la danza es un trabajo poderoso y reafirmador, dado que logra devolverle a la persona su sentido interno de autoridad y la voz para comunicarlo, liberando bloqueos mentales que se expresan a través del cuerpo, logrando así un cambio en las relaciones interpersonales y en la manera de verlas y actuarlas a través del desarrollo de la capacidad de “estar presente” tanto para sí mismo como para el otro a través de una relación más corporizada y, por lo tanto, más consciente.

Uña, Febles, Torres y Yon (2004) plantean que lo que se está viviendo actualmente es una necesidad de volver al pasado a través del espiral del desarrollo, en busca de las terapias naturales que han sido ya probadas por su funcionalidad a través de los siglos; en este sentido, se puede observar cómo cada vez es más fuerte la búsqueda de actividades artísticas y de meditación en las grandes ciudades atestadas de estrés, ansiedad y angustia.

Mariana Bellydancer.

jueves, agosto 10, 2006

Problemitas Técnicos...

¡Hola a todos!

Les cuento que la semana pasada se me dañó la computadora y por eso no he podido publicar más aquí en mi blog... de todas maneras siguen pendientes una cuantas entregas más de mi trabajo de grado "Efectos de un Programa de Danzaterapia sobre el Bienestar Psicológico y la Imagen Corporal", algunas fotos nuevas y una breve reseña del seminario dictado por La Beduina Sarat, el Maestro Osvaldo Brandan, Brian Brandan y Yusef Obayi, que (sin que me quede nada por dentro) estuvo BUENÍSIMO.

Seguiré publicando cuando arregle mi computadora...

¡Besos!

Mariana Bellydancer.

lunes, julio 31, 2006

¡La Beduina Sarat en Caracas!

¡Hola a tod@s!

Les cuento que este viernes 4 de agosto de 2006 se presentará la Beduina Sarat en el Teatro Santa Rosa de Lima a las 7:30pm en un espectáculo a beneficio del Ballet Internacional AMALI que viajará pronto a Argentina a representar a Venezuela. Las entradas tienen un valor de Bs. 25.000 (balcón) y Bs. 35.000 (patio). L@s interesad@s en asistir, deben realizar un depósito bancario en la cuenta corriente # 0116-0040-91-0005428807 a nombre de "Asociación Civil Proarte" en el banco BOD, y pueden retirar sus entradas el viernes con ese depósito.

Además, durante el sábado 5 y domingo 6 de agosto estará dictando un seminario junto al maestro Osvaldo Brandan en donde brindará valiosa información acerca del baile con sable, taksim, preparación del show y solos de derbake. La inversión para este seminario es de Bs. 250.000 para público en general, Bs. 180.000 para afiliados a Proarte y Bs. 300.000 si se cancela el mismo día, a depositar en la misma cuenta que coloqué arriba para las entradas.

¡Nos vemos allá!

Mariana Bellydancer.
Parte V.
EFECTOS DE UN PROGRAMA DE DANZATERAPIA SOBRE EL BIENESTAR PSICOLÓGICO Y LA IMAGEN CORPORAL
(Trabajo para obtener el título de Licenciada en Psicología de la Universidad Central de Venezuela. Aprobado con Mención Honorífica)

SEGMENTOS CORPORALES SEGÚN WILHELM REICH.
Segmento ocular: Constituye el primer anillo, se ubica en la cabeza y comprende la frente, los ojos y la región de los pómulos. Aquí se haya una contracción e inmovilización de todos o la mayor parte de los músculos de los ojos, los párpados, la frente, las glándulas lacrimales, etc; hay una expresión como de máscara o inmovilidad a ambos lados de la nariz, los ojos miran como detrás de una máscara rígida, el paciente es incapaz de abrirlos totalmente como imitando el terror, son incapaces de llorar, a menudo existen perturbaciones visuales como miopía y astigmatismo. La disolución del segmento ocular de la coraza se produce haciendo que la persona abra completamente los ojos con expresión de terror, expresando emociones, también se pide que haga muecas. De acuerdo con Reich (1957) todo acto emocional en esta zona influye también sobre las otras partes y en cambio, el segmento oral no recibe influencia alguna.

Segmento oral: Comprende la musculatura del mentón, de la garganta y de la zona occipital, incluyendo el músculo anular de la boca. Las expresiones emocionales de llanto, morder con rabia, gritar, chupar y hacer muecas de todas clases dependen de la libre movilidad del segmento ocular. La disolución del segmento oral de la coraza puede lograrse a través de la inducción del reflejo del vómito, ocasionando clonismos en los labios y las correspondientes emociones de llanto o del deseo de succión.

Segmento cervical: Se encuentra principalmente en la musculatura profunda del cuello, los músculos platismático y esternocleidomastoideos; para descorazarlo, basta con imitar la actitud de contener la ira o el llanto.

Segmento torácico: Aunque puede subdividirse en sus funciones, es tratado como una unidad. El acorazamiento del tórax se expresa en una actitud crónica de inspiración, respiración superficial e inmovilidad de la caja. Los músculos que toman parte en el acorazamiento del pecho son los intercostales (que muestran hipersensibilidad al estímulo de las cosquillas), los pectorales grandes, los músculos de los hombros (deltoides) y los que se hallan sobre y entre los omóplatos. El acorazamiento del pecho resulta en torpeza de los brazos, y cuando el movimiento de los brazos se asocia a anhelos o deseos, surge la inhibición. El acorazamiento del tórax tiene particular importancia no sólo por ser parte capital del organismo, sino porque aquí los síntomas de la enfermedad biopática son de índole particularmente peligrosa.

Segmento diafragmático: Esta zona abarca el diafragma y los órganos ubicados debajo de él; es decir, el epigastrio, el extremo inferior del esternón y las costillas inferiores hasta llegar a las inserciones posteriores del diafragma (décima, undécima y duodécima vértebra torácica); es independiente del segmento torácico en cuanto a su funcionamiento, ya que el bloqueo diafragmático puede subsistir aún después de que el pecho ha adquirido movilidad. El bloqueo consiste en que no existe pulsación diafragmática espontánea y hay dos etapas en el proceso de disolver el bloqueo diafragmático: lograr la movilidad del diafragma para luego producir la pulsación espontánea del diafragma, lo que será percibido subjetivamente.

Segmento Abdominal: El espasmo de los músculos abdominales grandes (rectus abdominis) va acompañado de una contracción espástica de los músculos laterales (transversus abdominis) que van desde las costillas inferiores hasta el margen superior de la pelvis; en la espalda este segmento está representado por las secciones inferiores de los músculos que corren a lo largo de la columna (latissimus dorsi), sacroespinal, etc. La coraza se percibe al sentirse los mencionados músculos como cuerdas duras y dolorosas; la disolución del segmento abdominal de la coraza es la más fácil de todas, y deja libre el paso para la disolución del segmento pélvico.

Segmento pélvico: Comprende en la mayoría de los casos, prácticamente todos los músculos pélvicos; se retrae y se proyecta hacia afuera en la espalda. El músculo abdominal situado encima de la sínfisis es muy sensible, como lo son los aductores del muslo tanto del superficial como del profundo. El esfínter anal se contrae y el ano se retrae hacia arriba, los músculos glúteos duelen, la pelvis está muerta y carece de expresión. En el sentido emocional, no hay percepción de sensaciones o de excitación; contiene también las emociones de angustia y de ira y la impotencia orgásmica relacionada con este segmento crea impulsos secundarios de lograr la gratificación sexual por la fuerza, o por el contrario existe una expresión de desprecio por esa gratificación. Para llegar a desacorazar este segmento, es necesario que la persona desarrolle el reflejo del orgasmo, el cual es descrito por Reich (1957) como la tendencia a la unión entre la cola y la cabeza (boca y ano); movimientos que están directamente relacionados con el acto sexual y la gratificación.

Reich (1957), luego de su investigación dentro de la biofísica orgánica, llamó a su terapia “Vegetoterapia Analítica del Carácter”. La vegetoterapia representaba una desviación y un nuevo punto de partida del análisis puramente verbal para dirigir el trabajo con el cuerpo; ya el material a analizar no se restringió a la información verbal sino que incluía a todo el organismo, Reich menciona que la biopatía humana es el resultado de la sumatoria de todas las distorsiones de los modos naturales de expresión del organismo vivo, y se encuentra fuera del dominio del lenguaje y de los conceptos, por lo que el trabajo de la orgonterapia sobre la biopatía se encuentra fuera del dominio del lenguaje verbal, ya que las palabras no se refieren a los conceptos ideativos de todos los días sino a sensaciones orgánicas. Como puede verse, Reich no aceptó la separación de lo anímico y lo corporal desarrollando una forma de psicoterapia que va más allá de lo verbal.

El trabajo de Reich fue muy polémico en su época, sin embargo ha sido reivindicado. Díaz (2003) expone que fue a partir de sus hallazgos entre los años 1929 y 1930 que redimensionan la técnica terapéutica, incluyendo aspectos que habían sido insuficientemente tratados al ubicar el estudio y la resolución de los problemas sólo dentro del marco mental.

Alexander Lowen
En la década del cincuenta Alexander Lowen, un discípulo de Reich, funda una nueva forma de terapia llamada Bioenergética. Lowen, según lo que plantean Díaz (2003) y Foletto (2004), fundamenta su terapia en base a que los seres humanos no “tienen” un cuerpo sino que “son” un cuerpo, con lo que el cuerpo se convierte en el reflejo de la historia personal e interpersonal; los trastornos emocionales o psicológicos no se manifiestan de forma aislada sino que repercuten en el cuerpo, fijándose a nivel muscular y produciendo bloqueos que impiden la libre circulación de energía, lo cual funciona como un círculo vicioso, ya que estos bloqueos energéticos afectan la salud física, emocional y mental. Las contracturas musculares instaladas como corazas caracteriales limitan la posibilidad de expresión de la gama de sentimientos que permanece bloqueada, afectando el nivel perceptual, la prueba de realidad y las relaciones interpersonales (Lowen, 1990).

Foletto (2004) puntualiza que el trabajo con el cuerpo en Bioenergética se enfoca sobre dos premisas básicas:

1) Toda limitación en el movimiento del cuerpo es el resultado de una dificultad emocional o mental no solucionada.
2) Toda restricción en la respiración natural reduce la vitalidad, esta restricción no es voluntaria y se desarrolla como medio para sobrevivir en un medio ambiente y cultural, donde se niegan los valores corporales.

Lowen (1977) menciona que las terapias verbales no producen cambios importantes en la personalidad por sí mismas y han hecho que se despierte un interés mas vivo por los enfoques no verbales y corporales; siendo la tendencia predominante de estas técnicas terapéuticas el provocar y liberar los sentimientos reprimidos.
La semana que viene hablaré acerca de la Danzaterapia...
¡Que lo disfruten! :)
Recuerden que si quieren las referencias de este trabajo me pueden enviar un e-mail y con mucho gusto se las facilitaré.
Mariana Bellydancer.

domingo, julio 23, 2006

PARTE IV.
EFECTOS DE UN PROGRAMA DE DANZATERAPIA SOBRE EL BIENESTAR PSICOLÓGICO Y LA IMAGEN CORPORAL.
(Trabajo para obtener el título de Licenciada en Psicología de la Universidad Central de Venezuela. Aprobado con Mención Honorífica)

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¿Cómo actúan las Psicoterapias Corporales?
Según Ortiz, en la actualidad los terapistas psicocorporales tienen diversas posiciones en cuanto a la importancia de la catarsis para lograr el cambio del paciente, por lo que hacen referencia a diferentes tipos de descarga emocional; de igual forma puntualizan que la elaboración por medio de este tipo de trabajo terapéutico se logra a través de la ampliación de la consciencia, utilizando el establecimiento de nuevas asociaciones vinculando el material insconsciente que surge al emplear una técnica psicocorporal (masajes, respiraciones, baile, etc.) y manejando adecuadamente las fantasías creadas en torno a ese material que se encuentra en surgimiento.

Wilhelm Reich
Foletto (2004) hace mención del aporte que realiza Wilhelm Reich, un médico psiquiatra contemporáneo de Sigmund Freud, quien dentro del campo de la relación médico-paciente y el manejo del cuerpo, descubrió que las experiencias emocionales de las personas van constituyendo bloqueos musculares, que él llamó “corazas de carácter”.

Reich (1957) definió las corazas musculares como una sumatoria de impulsos dirigidos hacia el mundo exterior y reprimidos que se oponen a una sumatoria de fuerzas defensivas que mantienen la represión; ambas fuerzas constituyen en el carácter del paciente una unidad funcional. La función básica de la coraza muscular es impedir la aparición del reflejo del orgasmo, el cual no es considerado un fenómeno psíquico sino, por el contrario, un fenómeno que se produce solo por la reducción de toda la actividad psíquica a la función vegetativa básica, es decir, precisamente por la eliminación de la actividad psíquica; no se trata de la eyaculación o del clímax, representa una reacción involuntaria del cuerpo total manifestada en movimientos rítmicos y convulsivos. La tarea de este tipo de terapia es capacitar al organismo humano para abandonar el automatismo de la retención y en lugar de ello, “dar”; es la coraza muscular la que impide todo tipo de “dar”, de entrega y la que provoca la restricción biopática del funcionamiento de lo vivo, es por ello que esta coraza muscular debe ser disuelta. Conforme a esto, la tarea de la terapia sería la de hacer conscientes las corazas de carácter, a fin de que emerjan los contenidos mentales y emocionales subyacentes, con el fin de solucionar conjuntamente la disolución de la coraza física y el componente psicológico que la ocasionó.

Los bloqueos que inevitablemente se relacionan con órganos emocionalmente significativos, no corresponden directamente a un músculo o nervio especial, sino que se disponen en lo que Reich (1957) llamó “segmentos”; en este sentido, Edmondson y Totton, representantes de la corriente neoreichiana, plantean que el “acorazamiento” que se produce debido a las experiencias emocionales, tiende a dividir al cuerpo en segmentos, bandas de tensión que lo envuelven en sentido horizontal, limitando el movimiento en el eje que va de la cabeza a los pies, dichos segmentos son los siguientes: ocular, oral, cervical, torácico, diafragmático, abdominal y pélvico; dichos segmentos son en gran medida artificiales, y reflejan el proceso también artificial de autoacorazamiento del “cuerpomente”.

Reich (1957) plantea que el objetivo de la orgonterapia (nombre que dio a su técnica) es reestablecer las corrientes plasmáticas (energía biológica que se mueve de manera ondulatoria y que constituye la forma más primitiva de energía) en la pelvis, siendo necesario comenzar la disolución de la coraza en las zonas más alejadas de la pelvis, por lo que el trabajo debe comenzar con la expresión facial. Una estructura segmentada de la coraza significa que funciona en el frente, en los costados y atrás como un anillo, que se disponen a lo largo del cuerpo.

... en la próxima entrega: Definición y ubicación de los segmentos corporales.

Mariana Bellydancer.

viernes, julio 21, 2006

Nuevas fotos en Mi Galería

¡Hola a tod@s!

Acabo de publicar algunas fotos nuevas en mi galería de fotos, son de una fiesta en la que bailamos mi hermana y yo el lunes. Pueden verlas aquí.

¡Que las disfruten!

Mariana Bellydancer.

lunes, julio 17, 2006

PARTE III.
EFECTOS DE UN PROGRAMA DE DANZATERAPIA SOBRE EL BIENESTAR PSICOLÓGICO Y LA IMAGEN CORPORAL.
(Trabajo para obtener el título de Licenciada en Psicología de la Universidad Central de Venezuela. Aprobado con Mención Honorífica)

¿Qué es la Imagen Corporal?
De acuerdo con Schilder (1958), quien sustenta sus estudios en la teoría psicoanalítica, la Imagen Corporal es la representación que nos formamos mentalmente del propio cuerpo. La integración de la Imagen Corporal es producto de ciertas sensaciones provenientes de partes de la superficie corporal, de los músculos y las articulaciones, así como de aquellas que provienen de las vísceras.

Machover, por su parte, propone que la Imagen Corporal suele desarrollarse lentamente; es considerada una reflexión compleja de autoconsideración y se asocia directamente al desarrollo de la personalidad; al mismo tiempo, plantea que es maleable, responde a la acción de enfermedades, traumas, regresiones emocionales y tratamientos.

Raich (2000) va un poco más allá y plantea que la Imagen Corporal incluye también el movimiento, así como los límites de éste e implica lo que la persona piensa, siente y cómo esta se percibe y actúa en relación a su propio cuerpo. En esta misma línea, Rodgers y Wilson (2002), realizaron un estudio con mujeres universitarias, a quienes midieron su “autoestima corporal” (physical self-steem) en 3 oportunidades a lo largo de 15 semanas de ejercicios, con la finalidad de relacionar la motivación hacia el ejercicio y la autoestima referida al cuerpo; hallaron que al existir una mayor motivación hacia el ejercicio se incrementa la evaluación positiva de la actividad física, lo que a su vez aumenta la percepción subjetiva positiva de autoestima corporal. Esto coincide con lo expresado por Pruzinsky y Cash (1990) quienes separan estos puntos y plantean que realmente existen varias imágenes corporales interrelacionadas:

Imagen perceptual: referida a los aspectos perceptivos con respecto al propio cuerpo (incluye información sobre tamaño, forma del cuerpo y sus partes).
Imagen cognitiva: incluye los pensamientos, auto-mensajes, y creencias sobre el propio cuerpo.
Imagen emocional: referida a los sentimientos sobre el grado de satisfacción con la figura y con las experiencias que proporciona el propio cuerpo.

Una investigación realizada por Peña y Pérez (2004), con dos grupos de niños y niñas de escolaridad primaria ("terapia a través de la danza" y "ejercicios físicos con fines terapéuticos"), para tratar la escoliosis de tipo postural, mostró que realizar intercambios de tipo verbal con el profesor, terapeuta o instructor de danza y con su pareja de baile de forma constante y sistemática, juega un papel significativo en la regulación externa de la corrección de la postura, así como la concientización y autorregulación en la corrección de las posturas durantes los procesos de la reeducación de la misma.

¿Se pueden lograr cambios en la Imagen Corporal?
Schilder (1958) expone que una de las formas de vinculación entre los seres humanos son las imágenes corporales y que la modificación de estas se fundamenta en el cambio de estructuras ya formadas; cabe esperar que los cambios operados en la motilidad tengan una influencia determinante en la estructura del modelo o imagen postural de la persona, afectándose así la Imagen Corporal. El modelo postural del cuerpo es algo dinámico que va a permitir el acercamiento a las estructuras psíquicas que lo conforman, si se explora adecuadamente; en este sentido propone la gimnasia o la danza como forma de modificar la Imagen Corporal de un modo poco violento.

Plantea que el movimiento y la danza sirven de reflejos posturales que no resultan plenamente conscientes para el sujeto y se transforman en un método para cambiar la Imagen Corporal y aflojar su forma rígida permitiendo al cuerpo manejarse de una manera expresiva, considerando además que toda emoción se relaciona con los movimientos expresivos que se incluyen en la danza, que permiten establecer la conexión entre la Imagen Corporal y la actitud psíquica.
Espero que estén disfrutando este trabajo tanto como yo ;)
También pueden revisar la Parte I y la Parte II
El próximo domingo, la IV entrega: "Psicoterapias Corporales"

Mariana Bellydancer.

domingo, julio 09, 2006

Parte II.

EFECTOS DE UN PROGRAMA DE DANZATERAPIA SOBRE EL BIENESTAR PSICOLÓGICO Y LA IMAGEN CORPORAL.
(Trabajo realizado para obtener el título de Licenciada en Psicología de la Universidad Central de Venezuela. Aprobado con mención honorífica)

¿Qué es el Bienestar Psicológico?
El Bienestar Psicológico es parte de la salud en su sentido más general y se manifiesta en todas las esferas de la actividad humana. Cuando una persona se siente bien es más productiva, sociable y creativa, posee una proyección de futuro positiva, infunde felicidad y la felicidad implica capacidad de amar, trabajar, relacionarse socialmente y controlar el medio. El Bienestar Psicológico, entonces, consiste en una valoración subjetiva que expresa la satisfacción de las personas y su grado de complacencia con aspectos específicos o globales de su vida, en los que predominan los estados de ánimo positivos (García y González, 2002).

Desde otro punto de vista, Lawton (1972) plantea que el Bienestar puede verse como la evaluación de la congruencia entre las metas deseadas y las obtenidas en la vida, mientras que Diener y Lucas (2000) lo consideran como la evaluación que hacen las personas de su vida, que incluye tanto juicios cognitivos como reacciones afectivas.

Según Diener y Diener (1995) estas concepciones se pueden agrupar en torno a dos grandes categorías. La primera describe el Bienestar como la valoración del individuo de su propia vida en términos positivos; es decir, la "satisfacción con la vida". Una segunda categoría, incide en la preponderancia de los sentimientos o afectos positivos sobre los negativos. La definición de Bienestar desde esta perspectiva está más cercana al uso cotidiano que se hace de este término, según éste, una persona es más feliz cuando en su vida predomina la experiencia afectiva positiva sobre la negativa.

Finalmente, Sánchez-Cánovas (1998) considera que el Bienestar Psicológico se compone de 4 elementos: Bienestar Subjetivo, Bienestar Material, Bienestar Laboral y Bienestar en cuanto a las Relaciones de Pareja.

¿Cómo se relaciona el Bienestar Psicológico con el concepto de Salud?
González, Licea, Martínez, Núñez y Santisteban, (2004) plantean que el concepto de Bienestar Psicológico es un indicador de salud y por tanto un indicador del ajuste del individuo a su medio y de la calidad de la regulación de su actividad.

Según García y González (2002), el desarrollo evidenciado por el concepto de salud en las últimas décadas y la realización de innumerables investigaciones clínico-epidemiológicas han demostrado el vínculo de la salud con un conjunto de factores que trascienden lo biológico, en este sentido Barrios, Borges y Cardoso (2003) realizaron un estudio con el propósito de conocer los beneficios que percibían los adultos mayores del sexo femenino, con larga permanencia en el ejercicio; y encontraron que el mayor porcentaje de bienestar percibido (78,6) fue la categoría de Bienestar Psicológico.
Otro estudio interesante fue el de Steptoe, que contó con cuatro grupos (aeróbicos moderados, aeróbicos intensos, ejercicios suaves de estiramiento, y un grupo sin ejercitarse) intentando demostrar que el ejercicio puede cambiar el estado de ánimo, y encontró que el único grupo que mostró notables mejorías en sus niveles de Bienestar Psicológico fue el que realizó ejercicios moderados, el cual redujo sus niveles de ansiedad y tensión, a la vez que aumentó su capacidad para enfrentarse a situaciones estresantes.
Una vez más, si quieren las referencias, pueden escribirme y con gusto se las enviaré ;). Si quieren ver la Parte I de este trabajo pueden pinchar aquí.
Mariana Bellydancer.

domingo, julio 02, 2006

Como much@s de ustedes saben, en enero de este año recibí mi título de Licenciada en Psicología de la Universidad Central de Venezuela, y uno de los requisitos para graduarme fue realizar un trabajo de grado.

Al momento de elegir el tema con el cual trabajaría junto a mi amiga Ysabel Ríos (desde el primer semestre de la carrera hasta el último), empecé a averigüar y me di cuenta de que podría unir mis dos pasiones: la danza árabe y la psicología... estuve buscando información y conseguí muchas cosas interesantes que lograron darle cierto rigor técnico y metodológico a la danza árabe para poder utilizarla como un tipo de terapia psicológica.

Les voy a ir contando poco a poco algunos detalles de nuestra tesis, para que una vez más vean que la danza árabe va mucho más allá de lo que parece ;)

El título de nuestro trabajo fue:

EFECTOS DE UN PROGRAMA DE DANZATERAPIA SOBRE EL BIENESTAR PSICOLÓGICO Y LA IMAGEN CORPORAL

Aquí les va la Parte I...
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Una pequeña introducción…
En diversas ocasiones resulta difícil o doloroso comunicar a través de las palabras los conflictos, sentimientos o afecciones; muchas otras veces no se encuentran las palabras adecuadas que describan la amalgama de sentimientos relacionados con los acontecimientos que forman parte de nuestra vida. Es por ello que en el campo de la Psicología, terapeutas que se desempeñan en distintos ámbitos, han buscado alternativas que permitan otras modalidades con igual efectividad que la obtenida a través de los sistemas clásicos; tal es el caso de Torrentes, quien trabaja con niños con necesidades especiales que pertenecen al grupo de terapia con Psicoballet creado en Cuba en 1973; Peña y Pérez (2004), de la Facultad de Cultura Física de las Tunas, Cuba, quienes han trabajado con Danzaterapia como alternativa en los procesos de rehabilitación física, y Servín, quien es responsable del proyecto de rehabilitación implantado en el área psiquiátrica del Instituto Mexicano del Seguro Social (IMSS) y trabaja con la danza como terapia en pacientes psiquiátricos.

Desde los orígenes de la Psicología la mayoría de las modalidades psicoterapéuticas, privilegian la palabra y la individualidad perdiendo el anclaje en el cuerpo, dejándolo en un segundo plano. La comunicación no verbal y las terapias expresivas como la Danzaterapia aportan al proceso psicoterapéutico, tanto en la obtención de información y evaluación diagnóstica acerca del paciente como en recursos de intervención. Ahora bien, de acuerdo la OMS (2002), la población femenina por sus características psicosociales, suele ser más vulnerable ante problemas de salud mental, sobre todo corren más riesgo de padecer trastornos asociados a la ansiedad y la depresión; el índice de depresión femenina duplica al de los hombres tanto en los países desarrollados como en los países en desarrollo. Ante esto la OMS propone que es necesario incentivar la actividad física regular en las mujeres, ya que esta ayuda a reducir el estrés, la ansiedad, la depresión y el sentimiento de soledad; también ayuda a desarrollar la autoestima y la confianza, promoviendo el Bienestar Psicológico y la integración social.

En este sentido, apoyadas en la premisa de que la posibilidad de modificación de la terapia se encuentra en el propio clínico y que también en él está considerar en su intervención métodos creativos que produzcan una aproximación nueva, la presente investigación persigue utilizar la Danzaterapia, bajo la modalidad de Danza Árabe, como tratamiento que favorece el uso del cuerpo como objeto transicional, con la finalidad de lograr un efecto terapéutico positivo en el Bienestar Psicológico y la Imagen Corporal e integrando cuerpo y psique, dando a la danza el papel de servir como herramienta para la inducción al cambio.




Pronto publicaré un nuevo post con más detalles... espero que les guste y les sea de utilidad ;)

Si quieren las referencias que utilicé para la tesis, pueden escribirme y con mucho gusto se las haré llegar ;)

Mariana Bellydancer.